儀式‧劇場與死亡

最近兩個星期密集式地看了三齣本地戲劇：
樹寧：亞伯拉罕的眼淚
進念：華嚴經
7A：大笑喪

上星期開始在藝發局上林克歡老師的劇評講座，也在看林老師的新著作：《戲劇香港/香港戲劇》，一邊看，一邊怕，自己還是不要寫了，要說的，林老師都說了。自己見識淺陋，還是等上多幾課再說吧。要寫，以後可能會少用blog的形式，而變成正正式式的文章。

不過，在這裡，還是忍不住要說幾句隨感：
亞伯拉罕的眼淚，嘗試走出宗教劇的框框，可惜在形式或內容上都只走了一半，留有很大的缺陷，刻意疏離的手法卻仍讓我對面的女孩(相信是個很純的基督徒)在開場不到一半便流下感動的淚水，對導演來說，這是成功還是不成功?

華嚴經，一場宏大心靈SPA, 華麗版的心靈雞湯，影像，裝置，音樂，服裝，無話可說，進念觸覺一流，求遠走在市場與潮流的最前，此類表演藝術前(錢)途無限。

大笑喪，充份發揮黑盒劇場的空間，以說書人/LIVE MUSIC TALK SHOW/形包起死亡故事，聰明機智。雖然對白時有佳句，時空處理亦
出色，惜故事冗長，部份內容流於典型化，結尾亦畫蛇添足。討論題材有角度，可惜戰爭戲太搶，容易使人忽略死亡本身，把本來可以說得很動人的故事淺化了。

後記：昨天在圖書館亂翻書，看見中大通識教育的死亡學一書，最後一篇是陳特老師的〈生死徘徊十二年〉，想起和老師2000年至2002年生活共事的片段，不禁重看文章，明白這才叫真正感動，真正思考生與死的意義。記得那年冬天出席完老師的喪禮後，一個人坐火車回家，在車站打開吉儀，吃下那粒糖果，百感交集。後來寫了一首詩刊登在《詩潮》，叫〈歸途〉。

有時對死亡的哀痛不得不借藝術的形式去表達，儀式由此而來，戲場由此而來。