雷聲大雨點小的下周村

抱著期待的心情看香港藝術節的重點戲劇：《下周村》。中方的導演李六乙去年在香港的新視野藝術節帶來了備受好評的新派戲曲《穆桂英》。這次《下周村》演出前《信報》、《明報》及《經濟日報》的文化版皆作了專題訪問。可惜觀劇後感覺是雷聲大雨點小，這次的中日合作不太成功，未能達到預期效果。

《下周村》是藝術節主辦單位的委約節目，通常這類節目都是挺難做的，因為原意佳，未必代表有火花。藝術節在宣傳文字中這樣介紹《下周村》

亞洲新世纪歷史寓言 中國話劇百周年呈獻
2007年，中國話劇百年華誕。中國國家話劇院、香港藝術節及日本東京新國立劇場聯手籌劃，讓兩國戲劇藝術家在無國界的超現實舞台上，在矛盾差異的文化語境的撞擊下，呈現過去、現在、未來之間人與歷史的迷思。
《下周村》由中國著名先鋒戲劇家李六乙，與日本新銳戲劇家平田織佐聯袂編劇及導演，十三名中、日演員及數十位幕後人員攜手創作，籌備經年，超越地域、民族界限，滙集亞洲戲劇力量，為中日戲劇交流展開新一頁。

縱使有兩個著名的導演，加上賣力的演員，作品還是讓人昏昏欲睡，摸不著頭腦。有人說，這才是藝術嗎，太直還好看嗎? 但問題是，我看的第一場在音響技術方面就不過關，聲音太小，聽不清楚，連會聽普通話和日文的我也要抬頭看字幕，聽得太累了。 接下來講內容，大會這樣介紹:
在中國不知名的農村小鎮為背景，一個比金沙三星堆更撲朔迷離的歷史遺址突然出土，令興建中的日本工廠停工。中、日兩國不同人物紛紛來到，各懷目的，巧遇在村中茶館。歷史巨大的神秘力量，驟然成為這群無法溝通的人物必須面對的弔詭，一幕幕夾雜着荒誕與現實、寓言式的喜怒哀樂徐徐上演……

說實話以上的骨架就是全劇的內容，我們期待骨架外的血肉，但全劇只有蒼白無力的詞藻，對於主題，中國/日本對於兩國關係，對於歷史的反思，没有好好的細節去發展，更難以談到深刻，實在是對這次難得合作機會的浪費。第一幕以寫實的手法慢慢鋪墊下周村發現遺址，各方人物前來探路。戲場僅僅做到清楚交代故事，而其間更別談高潮設置，觀眾情緒淡如白開水，而內容也是陳腔濫調。第二幕風格突變，成為張揚的荒誕劇，但無助情節主題的推動，導演沉迷於迷幻的手法，功夫全花在如何耍嘴皮子，企圖用浮誇的詞藻掩飾背後的蒼白空洞。到頭來苦了演員，累了觀眾。

只能說作品的野心太大，資源太好，兩位導演各有意向，最後反而妨礙了作品的表現，從甚麼都有，變成了甚麼都没有。

我想真正好的藝術不會故作高深，只有能力不逮才可能會用層層類似高深的外衣把自己保護起來。